No sé si Fargus es definible realmente como una banda tradicional. No es de esas tantas que andan dando vueltas, se parece mucho más a una filosofía, una forma de pensar, de vivir y por sobre todo, de crear. Fargus es tal vez, Ariel Migliorelli. Sus vueltas, sus sonidos, sus melodías, sus composiciones, su perfeccionismo. Y hoy en día son Tavo (batería) y Leo (guitarra) quienes completan la formación de la banda.

Funk de los más puros, melodías con tanto pop que podrían pertenecer a radios “hiteras” (viene de hit, ¿se entiende, no?), algo de rock que pone interesante la cuestión, y una mezcla de efectos y tintes programados que crean climas distintos en cada canción.

“Un crisol, un abanico, es un poco como soy yo”, respondió Ariel cuándo le pedí que definiera a Fargus. Desde afuera parece ser algo que flota en el aire y simplemente sucede, por el peso mismo de las cosas; que tienen que ser así, de la manera en que se dan, y esa es tal vez la filosofía de vida que adopta Ariel y que se ve reflejada en Fargus. Los invito a bucear en esta religión que recorre actualmente los senderos que la llevarán a la edición de “Píxel”, su segundo disco de estudio (esto solo si así debe suceder).

Fargus es tal vez, Ariel Migliorelli

¿Cómo se forma la banda? Fue mi primera pregunta. Un tanto inocente para una banda que cuenta con más de una mano la cantidad de músicos que por allí han dejado huella.

Ariel me responde que la banda tuvo comienzo con la idea suya de arrancar con un proyecto personal donde se volcara toda la música que venía pensando. Emiliana Arias, Nico Sánchez, Daniela Lesté, Natalia Pellegrinet, Javier Valderrama, Álvaro Manzanero, Ignacio Esborraz, fueron algunos de los músicos que hicieron parada en Fargus. “Tuve la suerte de tocar con músicos increíbles de acá de la ciudad y rafaelinos también. Se generó algo  muy fuerte. Y un poco de eso es lo que está registrado en “Real”, todo ese convite de energía”.

Ariel me cuenta que en ese momento no tenía el proyecto configurado: “Está bueno porque todos van poniendo su energía que en el momento siempre son movimientos que te desacomodan, pero ahora cuando lo ves a la distancia te das cuenta de que te hicieron crecer”.

Hoy en día quienes completan el grupo son Leo y Tavo. “Por comentarios de muchos colegas, incluso muchos de los que han tocado conmigo, me dijeron que es la formación que más les gustó, o sea que de verdad vamos creciendo y vamos en una dirección”, me decía Ariel. “Apuntamos siempre a ser personales, a tener una personalidad y a lograr ser “Fargus”.

Por estas alturas, entre haber buceado la web de la banda y escuchar hablar a Ariel, Fargus se me figuraba como una fuerza superior, algo que caía por su propio peso, una especie de constelación imbuida de un aura mágica que la iba mutando y transportando armoniosamente. Y justo ahí Ariel me confiesa que él siempre pensó en formar “una de esas bandas que están cuarenta años tocando juntos”, pero que después las cosas se van dando y la realidad es otra (y yo pensaba, ¿para qué otra más de esas que duran cuarenta años?, ¡esta está buenísima!).

“Este es un proyecto que no tiene principio y espera no tener fin. Es una religión a la que cualquiera puede unirse sin renunciar a sus principios. Es la búsqueda de un sonido inalcanzable que no nos es propio y a la vez es de todos”. Esta especie de “piedra fundamental”, como la llamó Ariel, está inscripta alrededor del primer disco. Ahora deben comprender mejor por qué me empeño en decir que se trata es una especie de fuerza sobrenatural. Para tratar de entender más le pregunto cómo definiría a Fargus. (Piensa) “Y, es un poco como soy yo…Hay un montón de palabras: un crisol, un abanico. Hay muchas cosas ahí: yo tengo formación clásica, estudié catorce años de piano clásico, toqué en tríos de teclado que hacíamos fusión, jazz, bandas de rock, toqué como tecladista, toqué funk…”

Un bombo leguero fue el culpable

A los dos o tres años Ariel recibe un regalo de su papá: “Cometió el error de regalarme un bombo leguero”, afirma. Y a partir de allí nunca cesó y nunca sació esta necesidad de hacer música.

Me interesa saber cómo nacen las letras… ¿es trabajo o inspiración?

Ariel: Definitivamente es inspiración. En el disco anterior yo tenía una palm y está compuesto íntegramente en la calle, en el colectivo, en un ratito de la sala de ensayo, salía de ver un espectáculo y se me ocurría algo.

Pasa por muchas imágenes el disco, es una música muy visual. Me gusta pensarla desde una imagen que lleva al sonido sola, se va armando. No fuerzo nada en cuanto a cómo armo los temas. Y ahora tengo un montón nuevos que son incluso de antes del disco anterior y que no siguieron su curso, no se terminaron antes, estaban esperando el momento de nacer. Cada cosa tiene su tiempo y espacio, no tenían que ser hechos en ese momento y tuvo que pasar tiempo para que salieran. Y esa es la cuestión también de no apurar y de no acortar procesos, dejar que salga.

Volvemos a la fuerza superior que direcciona los hilos de Fargus. Comienzo a indagar en cuál será este momento indicado para el nacimiento del segundo disco.

Píxel

“Lo que estamos haciendo nuevo está buenísimo porque la energía de los chicos terminó de cerrar una cuestión mucho más sanguínea, más luminosa”.

¿Qué cosas le aportaron ellos?

Ariel: Sobre todo la onda que tienen, la energía y el empuje de ganas de hacer cosas. Aparte de que son músicos increíbles, como un bonus track tienen esa cuestión de grupo que es interesante, de juntarnos a compartir. En los ensayos se da que nos colgamos tocando y por ahí no nos damos cuenta y pasaron cuatro horas, eso está bárbaro.

Se hace de noche (risas)

Ariel: Siempre

Hablando del nuevo disco que está en proceso, afirma que no quiere apurar las cosas (comienzo a pensar cuán perfeccionista será esta persona, teniendo en cuenta además que trarjo dos pares de zapatillas para combinar según la remera elegida para la producción de fotos). “Con “Real” me pasa que escucho ese disco y está lo mejor que pude hacer ahí. Y sigue sonándome así. No es un disco que se me puso viejo y dije “Che, que macana, esto lo podría haber hecho de otra forma”. Es re utópico pero es así.”

Me explicaba que los pianos son pianos de cola, los chelos son chelos, y que a este nuevo disco lo quiere grabar en vivo (no se viene con pavaditas el señor Migliorelli). “Lo vamos a grabar en vivo. En estudio pero todos juntos, al menos la base del grupo: bajo, guitarra y batería, lo vamos a grabar como lo tocamos en vivo. Me parece que es bastante decente lo que estamos haciendo y queremos capturar esa cuestión. Por eso me metí en esto de armar un estudio con tres salas que se ven juntas, que se pueden tocar en el medio y eso es fundamental porque el proyecto era imposible sin poder pensar en un espacio así”.

(Pausa: Conozcan el estudio de Ariel y quédense boquiabiertos. ¿Tendrá también alguna fuerza sobrenatural que lo hizo posible?)

¿Tiene nombre el nuevo disco?

Ariel: Se va a llamar “Píxel”. Viene dando vueltas, está totalmente redondeado, hay siete, ocho temas de más de los que tendría que haber en un disco, que están ahí esperando ver cuál aparece.

¿Y por qué “Píxel”?

Ariel: Habla del tema de ver solamente por un pequeño orificio. Es lo que pasa muchas veces. Te conformás con lo que te muestran, lo que te dan, lo que se ve a la mano, por lo que ves en un monitor. Todo viene rondando alrededor de la luz. No es necesariamente informático. Es un punto de fuga pero al revés. No es que todo va hacia el punto, es el punto por el cual estamos mirando, y de ahí se te abre todo el panorama.

O no…

Ariel: Bueno, es parte de jugar, ¿no?

2009-11-02

Ariel Migliorelli también forma parte de Tr3s (en bajo y programación), un trío que completan Sandra Corizzo (voz, piano y guitarra) y Javier Allende (batería, percusión y samplers).

El 5 de diciembre a las 21:30 hs. Tr3s se presenta en vivo por segunda vez en McNamara.